GDW23
DESCUBRE EL DISEÑO DESDE OTRA PERSPECTIVA
Estés donde estés, Granada Design Week es la oportunidad perfecta para que encuentres algo de autenticidad. Busca y vendrá a ti: diseño gráfico, de moda, de interiores y de producto. Todo reunido en un solo lugar, del 24 al 27 de abril de 2023.
Pulsa sobre cualquier actividad para ver más detalles o para inscribirte y participar en ella.
Lunes24/04
Taller de comunicación efectiva
¿Alguna vez has sentido que hablas y no te entienden? ¿Sientes que no te comunicas bien, que te gustaría decir algo pero no eres capaz?.
Las nuevas tecnologías, la comunicación online, las pantallas, etc. han hecho que se pierda capacidad de comunicación. No somos capaces de transmitir ideas de manera fluida y eficiente.
Con este taller totalmente práctico, vamos a aprender distintas técnicas para ser capaces de sintetizar ideas, focalizar objetivos y poder comunicarnos de manera eficaz, tanto a través de la comunicación visual como la comunicación verbal y no verbal.
Impresión Cerámica
Ponencia y taller sobre las posibilidades de la impresión 3d en cerámica. Se realizará un análisis general de las tecnologías de fabricación aditiva en el sector de la cerámica y se expondrán casos reales de su aplicación en el diseño y fabricación de productos.
Los asistentes podrán ver el funcionamiento básico de una impresora 3d de cerámica y participar en el post-procesado de una serie de piezas impresas en cerámica.
El objetivo de este taller es mostrar las oportunidades que ofrece esta tecnología en sectores como: el food design, diseño de complementos, diseño de souvenir, personalización, merchandising y series limitadas de productos del hogar.
Taller de maquillaje (Artemisa)
Esta actividad se realizará en Artemisa Make-Up School (Plaza del Campillo, 5 1ª Planta, Oficina 8)
Se impartirá una breve introducción al maquillaje para que los alumnos puedan defenderse
rápidamente en algunos proyectos con la finalidad de ampliar sus conocimientos.
La clase serían 4h en las cuales se dividen:
- Breve explicación.
- Demostración del ejercicio a realizar.
- Práctica entre ellos.
- Fotografía del resultado, con la finalidad de ampliar portfolio del alumno.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Base de maquillaje.
- Máscara de pestañas.
- Barra de labios roja.
- Pinceleria(Esponja, pincel de línea, pincel de rubor, pincel redondo, pincel de base y pincel plano)
Marquetería con paja de Centeno aplicada al mueble y decoración de interiores
La fibra proporcionada por el centeno es aprovechada por el hombre desde antaño en un uso cotidiano sobre todo en medios rurales. Algunos decoradores franceses se sirvieron de las características de este material para recubrir mobiliario y paredes de los más selectos ambientes urbanos del Art Dèco. La utilización de la paja de centeno en las artes decorativas está siendo en la actualidad una repropuesta de su uso. En la última década surgen artistas en Europa y Estados Unidos, que aplicando esta técnica, confieren a sus diseños efectos de refracción de la luz y movimiento espectaculares. En el taller se mostrará una primera parte teórica y una breve demostración de cómo se trabaja la técnica. No se precisa llevar ningún material ya que será el ponente el que haga la demostración.
Manuel Romero, maestro taraceador y restaurador de Granada, especialista en taracea granadina y otros estilos de marquetería aplicados a la ebanistería, luthería y demás creaciones de madera y otros materiales.
Joyería Neo-artesanal
24-04-2023 | 17:00 a 19:00
El taller consta de dos partes principales: Ideación y Prototipado
Ideación (12:00 a 14:00): En esta primera clase cada alumno realizará un anillo modelado en 3D (no hace falta tener conocimiento previo de modelado 3D). Se enseñarán conceptos básicos de joyería (talla, tolerancias, pesos del metal y procesos de fabricación). También se prepararán los modelos 3D para su impresión.
Prototipado (18:00 a 20:00): En esta segunda clase cada alumno limpiará y curará su prototipo de resina (del modelado hecho en la primera clase), analizarán sus piezas centrándose en los procesos de fabricación de su joya, sacando un presupuesto según el metal precioso utilizado y obteniendo la viabilidad de su producto.
Álvaro Fernández Ruiz de Pascual: diseñador de producto que vive, estudia y trabaja en Granada, donde combina su trabajo y estudios con encargos personalizados de joyería. Colaborador de Longplayjewels, actualmente uno de los artesanos más importantes a nivel nacional y mundial en el ámbito de la joyería personalizada.
También ha realizado encargos para artistas actuales como Cocco Lexa (sello inspirado en el palacio de Carlos V) o Ralphiechoo (sello-concepto fusión molecular).
Materiales a aportar por los asistentes:
- Guantes de nitrilo y mascarilla.
Taller de Cestería. Grupo A
Durante los últimos 100 años, se ha producido un cambio enorme y único en la historia de la humanidad. Los cambios socioeconómicos han ocasionado la perdida de la funcionalidad de esta artesanía, abocada a desaparecer. De ahí el interés por este taller de cestería para que sus técnicas y trenzados permanezcan entre nosotros y no caigan en el más absoluto olvido y podamos ser los nuevos herederos de un arte milenario. Hoy en día es vital para nosotros y la sociedad el cuidado de la artesanía ya que es un patrimonio.
Porque en una sociedad tan mediatizada por la tecnología, algo tan esencial como es una planta silvestre no solo nos puede ayudar a mantener el vínculo con la tierra, de lo que ya somos conscientes todos, sino la atención diaria de las emociones, la autoestima y la fuerza que aporta a las personas sentirse útiles dentro de la sociedad.
La artesanía que sale de nuestras manos nos aproxima más a la naturaleza creadora de la persona y nos conecta con el mundo interior. Nos permite hacer el camino que va desde la pasividad a la actividad. Y, en fin, estas labores de Cestería nos transmiten una armonía particular.
Antonio Díaz Ramírez, apasionado de los trabajos manuales y de la artesanía decidió seguir el consejo de una amiga y visitar su pueblo en “La Alpujarra Granadina” para conocer a su abuelo. Este artesano de toda la vida le enseñó a trabajar fibras vegetales, como son el junco y el mimbre y las diferentes técnicas de entrelazado para poder hacer todo tipo de cestas y otros objetos decorativos o de uso doméstico.
Participa desde 2013 en Escuelas, Ayuntamientos, Ferias, Centros Comerciales, incluso en un Belén viviente, enseñando las técnicas de cestería a todas aquellas personas interesadas en que este arte milenario no desaparezca.
Nuevos formatos audiovisuales: El arte, la comunicación y la tecnología
Item Media es un estudio creativo de creación de aplicaciones y dispositivos multimedia, diseño de contenidos digitales e interactivos y desarrollo de proyectos de innovación en experiencia de usuario y comunicación. Está ubicado en Granada y fue fundado en 2005. Nuestro trabajo se basa en la investigación, estudio y uso de las nuevas tecnologías para generar aplicaciones útiles, sencillas y dinámicas que respondan a las necesidades de nuestros clientes en campos tan diversos como: comunicación, turismo, arte, publicidad, eventos, cultura o patrimonio.
A lo largo de nuestra trayectoria, hemos utilizado un amplio abanico de herramientas: medios audiovisuales y video mapping, instalaciones sonoras, inmersiones multimedia, sistemas domóticos museográficos, etc.
Ofrecemos un servicio integral. Estudiamos las necesidades de nuestros clientes, diseñamos soluciones a medida, seleccionamos instalaciones y dispositivos, y nos encargamos del diseño, gestión, coordinación, programación, puesta en marcha y asistencia técnica en la implantación de todos los dispositivos y contenidos necesarios para ejecutar el proyecto.
Item Media ofrecerá un seminario donde mostrará sus trabajos mas recientes, asi como un recorrido por los proyectos mas interesantes desarrollados durante estos últimos 10 años trabajando en formatos innovadores.
Serigrafía por Awita
25-04-2023 | 16:00 a 19:00
La serigrafía es una técnica de estampación milenaria, sus orígenes se remontan a la antigua China, que según una leyenda utilizaban cabellos de mujer entrelazados, creando formas y dibujos .Más adelante fue sustituido por seda, de ahí su nombre: sericum (seda, en latín) graphe (escribir, en griego).
Taller dirigido a personas interesadas en el aprendizaje de procesos artesanales de estampación, diseñadores e ilustradores interesados en producir sus trabajos en serie. Con este taller se dominará la técnica del proceso de la serigrafía artesanal para aplicarla en diferentes soportes, en este caso sobre textil.
Contenido del taller
Construcción de la pantalla y preparación del diseño
Emulsionado y revelado de las pantallas
Preparación de la tela y el color para la estampación
Estampación.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Bastidor tamaño folio, aproximadamente
- El tejido donde se quiera serigrafiar el diseño (camiseta, bolsa, etc)
Martes25/04
Urban Sketching
Dibujar por la calle (3-4 localizaciones) con el objetivo de quitar el miedo al "yo no se dibujar". Sin olvidar conceptos como la perspectiva o la profundidad, se buscará fomentar la creatividad y la composición.
Víctor Rodríguez, Arquitecto técnico, interiorista e ilustrador. Actualmente compagina su trabajo como interiorista con la docencia y dedica sus ratos libres al dibujo y la ilustración.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Libreta pequeño formato A5-A6
- Lápices de diferentes durezas HB, 2B...
- Rotuladores calibrados
- Pincel
- Acuarelas o rotuladores de alcohol
Cianotipia. Impresión con luz. Grupo A
26-04-2023 | 11:00 a 14:00
La cianotipia es un proceso de impresión fotográfica muy antiguo. Consiste en la exposición de superficies (papeles, telas, maderas…) tratadas con una solución que a la luz solar producirá la impresión deseada, obteniendo resultados en un azul súper característico y con muchísimas posibilidades creativas, mucho más allá de la fotografía.
En este taller aprenderemos a usar las técnicas adecuadas para la impresión tanto de fotografías como de dibujos a mano, plantas u objetos varios. Además, indagaremos en los orígenes de la fotografía y de esta técnica de una forma lúdica y divertida.
Dirigido a toda persona con inquietudes artísticas, con o sin conocimientos fotográficos, con ganas de mancharse las manos, de crear algo propio y de descubrir un mundo fascinante.
Luisa Gutiérrez es profesora en prácticas en ESADA y licenciada en Bellas Artes.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Un marco de fotos (tamaño A4 o superior)
Transversalidad en el diseño
Josete Herrera, profesional con amplia experiencia en el mundo del diseño, nos hablará sobre la importancia de tener un perfil transversal en un mundo donde los proyectos son cada vez más interdisciplinares.
También nos contará por qué tener una visión global de los campos del diseño puede ser el factor de éxito a la hora de abordar un proyecto.
Iniciación al tatuaje. Grupo A
Será una clase en la cual se dará una charla sobre la historia del tatuaje, sus estilos y algunos de sus máximos exponentes. La clase tendrá una parte práctica en la cual veremos cómo adaptar un tatuaje a la zona deseada y después la realización de trazos y sombras sobre piel artificial(en esta parte se enseñara los materiales y la preparación de la mesa).
Los estilos de aprendizaje serían: Anime sólido y Chicano.
Daniel Prados, antiguo alumno de Esada, tatuador y Tattoo–Boy.
Sara Bailén, ilustradora y tatuadora.
Taller de Cestería. Grupo B
Durante los últimos 100 años, se ha producido un cambio enorme y único en la historia de la humanidad. Los cambios socioeconómicos han ocasionado la perdida de la funcionalidad de esta artesanía, abocada a desaparecer. De ahí el interés por este taller de cestería para que sus técnicas y trenzados permanezcan entre nosotros y no caigan en el más absoluto olvido y podamos ser los nuevos herederos de un arte milenario. Hoy en día es vital para nosotros y la sociedad el cuidado de la artesanía ya que es un patrimonio.
Porque en una sociedad tan mediatizada por la tecnología, algo tan esencial como es una planta silvestre no solo nos puede ayudar a mantener el vínculo con la tierra, de lo que ya somos conscientes todos, sino la atención diaria de las emociones, la autoestima y la fuerza que aporta a las personas sentirse útiles dentro de la sociedad.
La artesanía que sale de nuestras manos nos aproxima más a la naturaleza creadora de la persona y nos conecta con el mundo interior. Nos permite hacer el camino que va desde la pasividad a la actividad. Y, en fin, estas labores de Cestería nos transmiten una armonía particular.
Antonio Díaz Ramírez, apasionado de los trabajos manuales y de la artesanía decidió seguir el consejo de una amiga y visitar su pueblo en “La Alpujarra Granadina” para conocer a su abuelo. Este artesano de toda la vida le enseñó a trabajar fibras vegetales, como son el junco y el mimbre y las diferentes técnicas de entrelazado para poder hacer todo tipo de cestas y otros objetos decorativos o de uso doméstico.
Participa desde 2013 en Escuelas, Ayuntamientos, Ferias, Centros Comerciales, incluso en un Belén viviente, enseñando las técnicas de cestería a todas aquellas personas interesadas en que este arte milenario no desaparezca.
Iniciación al tatuaje. Grupo B
Será una clase en la cual se dará una charla sobre la historia del tatuaje, sus estilos y algunos de sus máximos exponentes. La clase tendrá una parte práctica en la cual veremos cómo adaptar un tatuaje a la zona deseada y después la realización de trazos y sombras sobre piel artificial(en esta parte se enseñara los materiales y la preparación de la mesa).
Los estilos de aprendizaje serían: Anime sólido y Chicano.
Daniel Prados, antiguo alumno de Esada, tatuador y Tattoo–Boy.
Sara Bailén, ilustradora y tatuadora.
Diseño de interfaz para espectáculo multimedia
Parte 1: Make a beat
En este taller aprenderás a producir música combinando samples, sonidos creados por ti y grabaciones de instrumentos acústicos. Aprenderás a editar, cortar, manipular, ajustar a tiempo, grabar instrumentos y voces, escribir ritmos y melodías y ubicar todos tus sonidos en un espacio virtual que envuelva al oyente.
No es necesario saber nada de teoría musical para participar en este taller.
Si tienes música hecha por ti, y quieres mejorar la producción, tráela también.
Necesitarás tu ordenador, Ableton Live instalado en tu ordenador, y los mejores auriculares que puedas traer (con cable, a ser posible)
Parte 2: Make a show
Crea, mezcla, transforma y controla en tiempo real secuencias de vídeo que se ajusten a la música que está sonando en cada momento. Diseña tu propio sistema de manejo para manejar la parte visual de tu espectáculo en directo.
No es necesario saber de edición de vídeo.
Necesitarás tu ordenador y Resolume Avenue o Arena instalado en tu ordenador. Si tienes iPad o un controlador MIDI, traelo también. Trae además todos los vídeos e imágenes que quieras utilizar. Trae también la música que quieras usar para el vídeo, puede ser música comercial o tuya propia.
Diseño de barcos
Una oportunidad para conocer el interesante mundo del diseño de yates y del sector del lujo. El diseñador compartirá su historia profesional, así como los desafíos y obstáculos que enfrentó en su camino. Visión de la industria náutica y su evolución. Últimas tendencias y tecnologías en el sector, retos y oportunidades que enfrentan los diseñadores en la actualidad.
Amor Jimenez Chito, diseñador de yates e ingeniero en diseño industrial. Fundador del estudio Loveworks Design y de One Water Toys. Especializado en diseño exterior e interior de vehículos, análisis de tendencias, materiales y mercados de lujo.
Cianotipia. Impresión con luz. Grupo B
26-04-2023 | 17:00 a 20:00
La cianotipia es un proceso de impresión fotográfica muy antiguo. Consiste en la exposición de superficies (papeles, telas, maderas…) tratadas con una solución que a la luz solar producirá la impresión deseada, obteniendo resultados en un azul súper característico y con muchísimas posibilidades creativas, mucho más allá de la fotografía.
En este taller aprenderemos a usar las técnicas adecuadas para la impresión tanto de fotografías como de dibujos a mano, plantas u objetos varios. Además, indagaremos en los orígenes de la fotografía y de esta técnica de una forma lúdica y divertida.
Dirigido a toda persona con inquietudes artísticas, con o sin conocimientos fotográficos, con ganas de mancharse las manos, de crear algo propio y de descubrir un mundo fascinante.
Luisa Gutiérrez es profesora en prácticas en ESADA y licenciada en Bellas Artes.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Un marco de fotos (tamaño A4 o superior)
Dibujo del natural en pose estática y en movimiento
Al comienzo del taller se darán unas breves nociones teóricas sobre el dibujo del cuerpo humano y algún tip para captar el movimiento en la segunda parte del taller. Se trata, en general, no de hacer ilustraciones con una técnica perfecta, sino de conocer el cuerpo humano y captar un concepto mediante un dibujo rápido.
Ramón Ortiz, Profesor de Diseño Gráfico de ESADA.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Papel o block de dibujo.
- Grafito (si se tiene, de distintas durezas).
- Goma de borrar.
- Sacapuntas.
- Opcional: cualquier otro material de dibujo (acuarelas, lápiz de color, pastel…).
- Opcional: tableta o iPad.
Taller de moda inclusiva
Mesa redonda
Contextualización de los problemas que presentan las personas con diversidad funcional a la hora de vestirse. Puesta en común de esas posibles dificultades.
Diseño de un modelo adaptado
Diseño de un modelo básico y sus posibles modificaciones para hacerlo de manera más adaptada.
Ejecución del patronaje del mismo
Siguiendo una serie de adaptaciones de patronaje, realizar los patrones del diseño creado por el alumno.
Miércoles26/04
La IA como herramienta creativa
La Inteligencia Artificial (IA) está revolucionando la forma en la que creamos, experimentamos y disfrutamos del arte. Y aunque esta tecnología revolucionaria pueda impresionar y hasta ser intimidante, también es apasionante y beneficiosa para nosotros los creativos. En esta charla, exploraremos el impacto de la IA en el arte y el diseño; descubriremos su verdadero potencial a día de hoy y analizaremos sus beneficios y limitaciones en la creación artística. Además, conoceremos qué nuevas herramientas están utilizando los creativos para impulsar su carrera artística y desatar todo su potencial. Porque sí, la IA puede ser utilizada como una herramienta creativa, desde la generación de ideas sencillas hasta la exploración de nuevas formas de arte. Lejos de la distopía catastrofista donde los robots dominan el mundo, plantearemos un escenario mucho más realista donde los creativos dominan el arte a través de la IA.
Disclaimer: Este texto no ha sido escrito por una inteligencia artificial.
Alex Prats, director de arte y diseñador gráfico.
Marca personal sectorial. Uso de LinkedIn como herramienta para crear nuestra huella digital
Estamos en un entorno laboral competitivo y cambiante donde la huella digital profesional y personal juega un papel muy importante a la hora de buscar trabajo por cuenta ajena o emprender.
El uso de redes sociales para impulsar nuestra marca personal se ha convertido en una de las principales herramientas para comunicar nuestros know how.
A través de este taller, vamos a comenzar a crear nuestra marca personal en el mundo digital a través de la red social LinkedIn y veremos cómo influyen el resto de redes en nuestro futuro profesional.
Myrta Lavesa es experta en Marketing Digital y Competencias Digitales. Trabaja como profesora en ESADA y como asesora de pymes en su transformación digital. También es community manager para distintas empresas de productos y servicios.
Materiales a aportar por los asistentes:
Es necesario que el alumnado venga con su ordenador, aunque no se va a trabajar con ningún programa en particular.
Realidades - Supervivencia de un proyecto
Analizarán los problemas que pueden surgir en un proyecto y la manera de encontrar las soluciones para lograr desarrollarlo y finalizarlo con éxito.
Paco Lago Interioriza: Nos movemos por vanguardias, somos inventores y provocadores. Hemos crecido con la base sólida de trabajar en un equipo de alto rendimiento como mayor activo.
Somos friendly con personas, clientes, proveedores y el medio ambiente, y sumamos todo aquello que encontramos con pasión por la innovación disruptiva.
Introducción a la Pirografía
En el taller de pirografia trabajaremos de manera grupal para que todos los asistentes puedan terminar los cuadro que se les propondrá. Nos centraremos en que las piezas sean de realismo y sobretodo practiquen la aplicacion de las sombras, ya que esta parte es la de mayor dificultad y la base para trabajarlo es degradar las sombras de mas oscuras a las luces. Las maderas seran de un formato A4 aprox.
Random isn't Random
26-04-2023 | 16:00 a 18:00
RANDOM ISN'T RANDOM es una declaración de intenciones, una proclamación del poder de la intuición y lo aleatorio durante el proceso de diseño. Es un taller en el que se crearán una serie de objetos nacidos de la improvisación. Se dispondrá de una serie de materiales y unos procesos para trabajarlos. Se planteará una función a desempeñar por el objeto y un tiempo límite para crearlo. Prepárate para una jornada intensa de creación, que terminará con el registro fotográfico de todas las piezas.
Samuel Funes es docente en ESADA y diseñador de producto. Ha trabajado en proyectos de diseño multidisciplinares, abordando temas que van desde el branding hasta el food design. Cree en el poder de la “creatividad sensible” para lograr estrategias, productos y servicios viables. Y en ello se centra GINGERY, un estudio de diseño que recientemente ha creado en Granada.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Lápiz.
- Ropa de trabajo.
- EPIs básicos.
-CANCELADA- Jordi Roca, desarrollador de videojuegos
Por motivos ajenos a ESADA, esta conferencia queda cancelada.
La industria del videojuego está en constante evolución, y representa ya un 10% del total de la industria audiovisual. En esta conferencia, Jordi nos contará cómo ha logrado el éxito en el mundo del videojuego a su temprana edad y cuáles han sido sus logros más destacados. Su último lanzamiento, Everhood, ha sido todo un éxito internacional. Este éxito no ha sido solo en ventas, sino también en opiniones positivas, siendo el juego español mejor valorado en Steam.
Jordi Roca es un desarrollador de videojuegos co-creador de Everhood, desarrollador en Foreign Gnomes y Viva Studios.
El Paisajismo en las Villas de Lujo
Vamos a ver el jardín como otra estancia de igual importancia en la vivienda. Una estancia viva, que cambia con las estaciones, crece, muere… Una búsqueda del diálogo entre el interior y el exterior.
Vamos a conocer todas las fases del proyecto de un jardín, desde el briefing con el cliente hasta el acabado final. El proceso de diseño, ideas, selección de plantas, instalaciones y ejecución del jardín.
Juan Pedro Benítez tras finalizar sus estudios de arquitectura superior se especializó en paisajismo. Actualmente vive y trabaja en Marbella donde desarrolla proyectos de paisajismo por la Costa de Sol.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Material de dibujo básico (lápiz, goma ,colores y papel vegetal).
Taller Drag Queen
Con arte malafollá os vengo a presentar una travesti que os va a encantar.
Miss Narixa, ganadora del concurso Drag Distrito 69 te contará sus trucos para ser la más divina (trucos de maquillaje, peinado y modelación corporal)
Materiales a aportar por los asistentes:
- Base de maquillaje
- Corrector
- Paleta de contorno facial
- Paleta de sombras de ojos a elegir
- Polvos selladores
- Pintalabios a elegir
- Lápiz de labio
- Lápiz de ojos negro
- Lápiz de ojos blanco
- Pintura de cejas
- Colorete
- Máscara de pestañas
- Pestañas postizas
- Pegamento de pestañas
- Peluca opcionalmente.
Taller de Redacción Publicitaria
La sesión se divide en dos partes. La primera comenzará con un repaso de la importancia del texto en la publicidad y su relación con la imagen. Además se identificarán los elementos textuales del anuncio y las funciones que cada uno de éstos desempeña. La segunda parte se dedicará a realizar una práctica, en ella se aplicarán trucos y estrategias para crear un texto publicitario eficaz.
Aprovechando la ocasión, se intentará reforzar la corrección y la claridad en la expresión escrita del alumnado.
Lola Gutiérrez, docente en ESADA. Doctora en Publicidad. Graduada en Historia y en Periodismo.
Materiales a aportar por los asistentes:
- Folios y bolígrafo.
Ensayo y error, ¡Las ventajas de equivocarse mejor!
Consejos y comentarios para perder el miedo a ser más creativo/a y confiar en nuestras capacidades.
En nuestro mundo profesional creativo nos encontramos numerosas veces con miedos. El miedo a fracasar, a que “el otro” sea mejor, miedo al “jefe”, miedo a quedarnos en blanco, miedo a no confiar nuestras capacidades… etc. A través del Pensamiento lateral, estudio y técnicas creadas por Edward de Bono, podemos descubrir nuestro potencial, identificar miedos y poder sacarle partido a las posibilidades creativas en cualquier ámbito. Conferencia orientada a cualquier persona, sea del ámbito del diseño, arte o cualquier otra profesión.
Alfonso Perroraro, respira y se nutre de diferentes movimientos culturales, estrechamente ligado al arte de la cartelería. La forma gráfica compone su identidad profesional, su líquido elemento. La meticulosidad y el mimo a la composición, el color y la tipografía le sitúan más cerca de un sumiller del papel que de un grafista publicitario. Una trayectoria de más de 20 años dedicados a la creación gráfica en el mundo de la cultura, punto de apoyo de sus ideas, su creatividad, y su capacidad para adaptarse a cualquier temática sin perder jamás el estilo que tanto lo define. Compagina su vocación gráfica con ocho años de docencia en escuelas de diseño, universidades, conferencias y workshops.
El Efecto Wow en el diseño de interiores
Hoy en día, el primer contacto que tienen un cliente con un profesional o producto es a través de una imagen. En interiorismo, la forma en que la mostramos, puede ser la clave para el éxito. En esta charla, Ana Fernández, fundadora del estudio de interiorismo "Decora y Vende" nos mostrará como conseguir el "efecto WOW" en las fotografías que muestran sus trabajos y cómo la buena gestión de las expectativas creadas es fundamental para conseguir la satisfacción de los clientes.
Jueves27/04
-CANCELADA- GRX Arquitectos - Citizen
Por motivos ajenos a ESADA, esta conferencia queda cancelada.
Conferencia sobre las formas de vida actuales dentro y fuera de las ciudades en vinculación con el diseño incluyendo ejemplos de los últimos proyectos de GRX ARQUITECTOS.
La mentalidad de toda la población a nivel global ha cambiado drásticamente tras la reciente pandemia y los estrictos confinamientos domésticos sufridos, generando en consecuencia fuertes cambios en las estrategias para diseñar los espacios habituales de vivienda. Las bases del diseño se han tenido que adaptar a estos nuevos tiempos, donde la calidad de vida y los espacios interiores han cobrado un protagonismo de primer nivel dentro de las prioridades generales de todos los habitantes.
Taller de dibujo de personajes
En este taller realizaremos diferentes diseños de personajes a partir de unas características al azar, dando conceptos básicos de anatomía para poder desarrollar toda clase de personajes y realizando diferentes actividades para el desarrollo de la creatividad.
Sara Bailén, ilustradora y tatuadora.
Taller de poses para fotografía de moda
Un taller para saber como debes dirigir a tu modelo y preparar la escena donde vas a realizar tus fotos; enfocado sobre todo a sesiones fotográficas de moda o sesiones para contenido de moda en RRSS, en el que intervengan personajes o modelos.
Lo más importante antes de disparar, es analizar a la persona que tienes delante, para saber sacarle el máximo partido, cuál es su mejor perfil, que tipo de silueta tiene, aquella pose que le queda mejor….
En el veremos, las pautas que debes seguir para analizar qué tipo de fotos necesitas, como debes observar a la persona a la cual vas a fotografiar y aprender que hacer para conseguir el mejor resultado.
Además, analizaremos los tipos de poses ya definidas en sesiones fotográficas de moda y que errores evitar.
DESCRIPCIÓN
- Breve análisis de que tipo de fotos necesitas y quieres sacar
- Análisis de la escena o lugar donde quieres realizarlas
- Perfiles de tu modelo
- Poses para tu modelo
- Errores que puedes evitar
Materiales necesarios a aportar por el alumno:
Debes traerte tu cámara fotografía, pues este taller será en su mayor parte práctico, para que aprendas a dirigir a la persona que tienes delante.
Si tienes muchas ganas e inquietudes, pero no dispones de cámara fotográfica puedes usar tu smartphone si tiene una buena cámara.
La Escala Menuda
Miguel Ángel Gilabert compartirá sus experiencias enfocadas en proyectos de arquitectura interior, diseño y otros temas tangenciales. Asumiendo que ningún proyecto es demasiado pequeño, nos mostrará una serie de obras de pequeña escala y las contingencias que se derivan de ellas.
El juego de la tabla
Para esta actividad haremos equipos de 3 miembros, pueden participar estudiantes de todas las disciplinas de diseño. Cada equipo solo debe traer una pieza de plastilina grande (350g) de cualquier color. El objetivo del reto es reinterpretar lo establecido para hacer las cosas de manera diferente, lo que estimula nuestro pensamiento creativo. Una vez concluido, el taller, nos permite ser conscientes de las limitaciones naturales que tenemos a la hora de proyectarnos en el futuro y nos ofrece información útil para autoevaluar habilidades tan importantes como la concentración, la memoria, la toma de decisiones, la paciencia, la planificación, etc.
Ignacio Contreras, MFa. Diseñador formado en la Universidad de Barcelona y la Konsthögskolan Valand en Suecia. Es Máster en Producción e Investigación Artística. Residió y trabajó por más de una década en Lima donde publicó «Simulación creativa» (2017). En 2019 regresó a España y fundó PASAMAYO, una bodega ecológica donde aplica los principios del diseño al mundo del vino.
Mesa redonda de egresados
Mesa redonda en la Casa García de Viedma (ESADA, Calle Trinidad nº4)
Esta mesa redonda se realizará con egresados de todas las especialidades que nos aportarán su experiencia profesional y consejos para los futuros egresados de ESADA.
Celia Zambrano, diseñadora Gráfica
Matejka de Rocco, diseñadora de Moda
Sergio Pozo, diseñador de Producto
Cristina Barrero, diseñadora de interiores